Так называемый «триллер» снят либо для совсем маленьких, либо для вечных поклонниц Пирса Броснана. В роли так называемого «бандита», старого и небритого, он хоть небритостью разбавляет всю эту розовую водичку. К тому же в одной из начальных сцен одной левой демонстрирует, что «Джеймс Бонд бывшим не бывает». Когда так называемые «заложники» сняли со счета всю наличность, он сначала поджигает пачку баксов, затем кладет ее обратно в дипломат, затем открывает дверь автомобиля и на полной скорости, встав на подножку, швыряет дипломат с горящими деньгами с моста в реку. Красиво.

Увы, таких маленьких радостей в дальнейшем не насчитывается. Ну, как он стоял на самом краю крыши небоскреба – это тоже начало. Конец такой, что лучше бы его не было. Дело в том, что сценарий опять «с секретом», «с ключом», и не то что сюжет рассказывать, нельзя даже поговорить, «а про что кино». А в этом вся проблема. Сюжет в целом сложен грамотно. Зачем бандит пристал к людям, если он не маньяк, не грабитель, не мститель за сломанную карьеру или потерянный заказ и вообще не очень бандитствует? Что происходит, чего ему надо – ответ довольно долго смутен. Но вообще догадаться можно с самого начала, просто долго не верится, что сегодняшние ответы бывают столь младенчески наивными.

В целом понятно, на что делалась ставка – свести в одном кадре трех разномастных звезд (Броснан, Джерард Батлер, Мария Белло) и дать им на откуп всю «психологию преступления» с учетом «Матадора» (2005), «Призрака оперы» (2004) и «Оправданной жестокости» (2005). Расчет на иронию, красивость и сексуальность. К сожалению, постановщику Майку Баркеру до Дэвида Кроненберга – как колесу до бабочки в данном случае. В оригинале фильм называется «Бабочка на колесе» или «Колесование бабочки», и слова взяты из одного письма поэта XVIII века Александра Поупа. Смысл слов – неоправданная жестокость по отношению к нежному существу. Поуп в свое время дал точную метафору. Баркер в наши дни проехался по ней бульдозером.

Он сначала снимал сериалы и триллеры, а не так давно переключился на костюмное прошлое. Снял, как в XVII веке казнили Карла I, затем экранизировал XIX век по лекалам Оскара Уайльда («Веер леди Уиндермир»). И как-то, видно, слишком далеко отъехал от эпохи Интернета. Степень «нежности» его сердца, видно, навеки зашкалила за пределы «путешествий на остров Цитеру», если то, что он предлагает нам в качестве морали, можно назвать «колесованием». Ну, можно, наверно, но если вы придете на просмотр прямо из зала суда с бракоразводного процесса. Смешно, лепет. И в конце концов вспоминаться от фильма будет вовсе не история. Нет, лишь случайные ассоциативные фрагменты.

Лишь одну сцену Батлер выдержал «на ура» – снова в начале, как лихо подставил коллегу и потоптал с невинным выражением лица. Это похоже на жизнь. Еще – с каким удовольствием Броснан заказывал в ресторане бутылку и стейк общей стоимостью 300 баксов со словами: «А эти есть не будут». Похоже на правду. Еще – красное шлюховатое платье Марии Белло, потому что оно действительно классно обтягивает ее хорошую фигуру. Похоже на зависть. Наконец, если у вас высотобоязнь, фильм ее точно проверит. Оператор Эшли Роу («Красавчик Алфи: чего хотят мужчины», 2004) явно любит Хичкока.

Ой, но, когда они наконец доехали до деревни… Смешно, лепет, назвать следовало не «Выкуп», а «Утраченные иллюзии».

Премьера в России – 15 ноября 2007.